Brian tyler compuso la banda sonora de super mario galaxy en el hospital
La producción musical de Super Mario Galaxy, un nuevo hito en la adaptación cinematográfica de Nintendo, revela un detalle sorprendente: su compositor, Brian Tyler, escribió gran parte de las bandas sonoras principales durante su estancia en un hospital. Una confesión que, hasta ahora, permaneció en secreto para el equipo creativo de la película, y que emerge ahora a través de una entrevista con Men’s Journal.

Un compositor entre máquinas y melodías
Tyler, conocido por su trabajo en The Super Mario Bros. Movie y su secuela espacial, desveló esta peculiar circunstancia. No se trataba de una elección deliberada, sino de una necesidad impostergable. “Estaba componiendo esta música mientras estaba en el hospital porque no quería defraudar a nadie”, confesó, admitiendo que mantuvo la información en reserva. La imagen del compositor, luchando contra las adversidades físicas, creando melodías que evocan la magia del universo Mario, es, cuanto menos, impactante.
El compositor no solo se encargó de la música de los personajes clásicos como Mario, Luigi, Peach y Bowser, sino que también le dio una identidad sonora a nuevos rostros como Rosalina, Bowser Jr. y Yoshi, expresiones de su entusiasmo por estas actualizaciones cinematográficas. Tyler asegura, con una sonrisa en la voz, que “los adora a todos” y que disfruta especialmente de las nuevas interpretaciones musicales que les ha dado.
Pero la sorpresa no termina ahí. Los fans de Nintendo ya han notado la abundancia de “Easter eggs” musicales en la película, un verdadero festín para los oídos más atentos. Tyler estima que hay alrededor de 350 referencias a los videojuegos originales, un guiño nostálgico que, aunque no era el objetivo principal, ha generado una gran expectación entre los aficionados. “Siempre es divertido cuando los fans empiezan a descubrirlos”, comenta, con la satisfacción del creador que ve su trabajo apreciado.
La inspiración en la adversidad
Pero, ¿cómo se crea música de este calibre en un entorno tan poco convencional? Tyler describe el proceso de composición para Bowser Jr. como un intento de capturar su naturaleza traviesa y su deseo de impresionar a su padre, Bowser. “Es tierno que esté intentando impresionar a su padre siendo lo más nefasto posible”. En el caso de Rosalina, la música busca transmitir la búsqueda de una familia perdida y la belleza de ese reencuentro. Para Yoshi, Tyler optó por un enfoque más inesperado, combinando elementos de jazz, funk y trap, creando un sonido vibrante y único, fiel al espíritu ecléctico del universo Mario.
El compositor inició la composición de la banda sonora de la secuela incluso antes del anuncio oficial de la película. A pesar de que el primer tráiler se estrenó el 12 de septiembre de 2023, apenas un mes después de sufrir una doble hemorragia subaracnoidea, Tyler demostró una resiliencia admirable, completando un trabajo que ha superado todas las expectativas.
Tyler compartió detalles sobre su reciente crisis de salud en una entrevista con Gold Derby en enero, revelando que sobrevivió a dos hemorragias cerebrales en un lapso de 45 minutos, un evento con una tasa de supervivencia sorprendentemente baja. A pesar de la gravedad de la situación, el compositor asegura sentirse “genial ahora”. La banda sonora, que se estrenó el 1 de abril, ha roto récords de taquilla, recaudando 34 millones de dólares en su primer día en Estados Unidos y superando los 190 millones de dólares durante el fin de semana, con una cifra global que ya alcanza los 372 millones de dólares.
La película, un éxito rotundo, no solo ha conquistado al público con su animación y narrativa, sino también con su banda sonora, un homenaje musical al universo Mario que ha sido compuesto bajo circunstancias extraordinarias. La perseverancia de Brian Tyler, creando arte en medio de la adversidad, es una lección de inspiración para todos.