cine

El sonido que te mata: una película de terror que te lleva al límite

Ian Tuason, director de Undertone, ha redefinido el terror con una apuesta audaz: no asustar con sustos fáciles, sino con la inquietud palpable que emana de una banda sonora meticulosamente diseñada.

La inquietud auditiva: un nuevo paradigma del terror

Undertone, debut de Tuason en A24, no busca el sobresalto convencional. Olvídate de golpes secos y saltos repentinos. La película se construye sobre una base de tensión auditiva, utilizando el sonido como su arma principal. Según el propio director, “el audio es el 90% de lo que asusta a la gente en las películas de terror”, una afirmación que, tras ver la película, resulta inquietantemente certera.

La historia sigue a una presentadora de podcasts paranormales, escéptica por naturaleza, y a su amigo, un creyente ferviente. Undertone explora la fragilidad de la percepción, la ambigüedad de la realidad y la manera en que el sonido puede manipular nuestras emociones de formas que ni siquiera comprendemos.

Lo que distingue a esta película es su enfoque en la espacialización del sonido. Tuason, con su experiencia en realidad virtual, ha empleado técnicas de diseño sonoro 3D para crear un espacio auditivo envolvente y perturbador. El espectador no es un observador pasivo; es un participante activo en una experiencia sensorial intensa. Un crujido lejano, un susurro apenas audible, un golpe sordo proveniente de ninguna parte… todo se convierte en un presagio, en una amenaza latente que te mantiene en constante estado de alerta.

Más allá del jump scare: la tensión como arma

Más allá del jump scare: la tensión como arma

Tuason rechaza explícitamente los “jump scares”, considerándolos una solución fácil y superficial. El verdadero terror, según él, reside en la capacidad de generar una sensación de incomodidad persistente, de mantener al espectador en tensión durante largos minutos, anticipando un peligro inminente que nunca llega. Un ejemplo paradigmático es la escena de 2001: Una odisea del espacio, donde el siseo del oxígeno y el posterior silencio absoluto del espacio, interrumpido solo por el girar del astronauta, crean una atmósfera de puro terror existencial. Un contraste impactante que demuestra la potencia del sonido para evocar emociones profundas.

La crítica de TechRadar, que entrevistó a Tuason, reveló una anécdota particularmente reveladora: la periodista no pudo ponerse los auriculares con cancelación de ruido al regresar a casa, tan perturbada por la película. Un gesto que testifica la capacidad de Undertone para trascender la sala de Cine y dejar una huella duradera en la mente del espectador.

Undertone no es una película para aquellos que buscan una experiencia de terror fácil. Es una película que exige atención, que requiere una escucha activa y que, en última instancia, recompensa al espectador con una sensación de inquietud y misterio que perdura mucho después de que los créditos finales hayan terminado de rodar. Si llega al streaming, deberás equiparte con una buena barra de sonido, un sistema envolvente decente o unos auriculares serios – no el altavoz tristón de la tele.